Мы занимаемся постановкой профессиональных спектаклей с участием людей с инвалидностью и профессиональных актеров.
Сейчас в Москве созданы девять спектаклей разных стилей и жанров, от перфомансов до постановок классики.
Девять спектаклей выпущены в регионах: в Новосибирске, Екатеринбурге, Санкт-Петербурге, Казани. Спектакли регулярно становятся участниками театральных фестивалей.
Сейчас в Москве созданы девять спектаклей разных стилей и жанров, от перфомансов до постановок классики.
Девять спектаклей выпущены в регионах: в Новосибирске, Екатеринбурге, Санкт-Петербурге, Казани. Спектакли регулярно становятся участниками театральных фестивалей.
Центр «Инклюзион» работает в трех основных направлениях:
Инклюзион.Театр
Создание, продюсирование, прокат спектаклей с участием актеров с инвалидностью
Инклюзион.Школа
Открытие и поддержка доступных театральных школ в разных городах России.
Инклюзион.Общество
Просветительская и образовательная деятельность, направленная на продвижение идей инклюзии в культуре и обществе.
Инклюзион.Театр
Создание, продюсирование, прокат спектаклей с участием актеров с инвалидностью
Инклюзион.Школа
Открытие и поддержка доступных театральных школ в разных городах России.
Инклюзион.Общество
Просветительская и образовательная деятельность, направленная на продвижение идей инклюзии в культуре и обществе.
- Спектакль «Юшка - участник Платоновского фестиваля искусств-2020.
- Спектакль «Гроза» - лауреат фестиваля Протеатр.
- Спектакль «Аллюки» - трижды номинант на «Золотую маску»-2020
- Бегущая строка
- Юшка
- Гроза - Среда обитания
- «Аллюки» (Әллүки)
- Король Лир
- Совершенно невероятное событие. Женитьба
- «Здесь больше чем просто селёдка»
- Марьино поле
- Хрупкая память
- Прикосновение художника
- Голубое и зеленое
- Прикасаемые
- Настоящие истории фей и других волшебных существ
Бегущая строка
Москва
Премьера состоялась 7 февраля 2025 г
«Бегущая строка» — это спектакль о стремительности жизни в сегодняшнем потоке информации. Попытке успеть сказать, увидеть и почувствовать другого. Это поиск разных возможностей коммуникации человека с человеком.
«Бегущая строка» — это спектакль о стремительности жизни в сегодняшнем потоке информации. Попытке успеть сказать, увидеть и почувствовать другого. Это поиск разных возможностей коммуникации человека с человеком.
Создатели:
Режиссер – Дмитрий Крестьянкин
Художник — Шура Мошура
Хореограф — Андрей Петрушенков
Куратор Московской молодёжной «Инклюзион.Школы» – Лана Опаленик
В спектакле заняты:
Ольга Козлова, Вячеслав Пискунов, Тимофей Вашуркин, Вероника Хромцова, Анастасия Хробостова, Алиса Музычук, Дмитрий Ивлев, Анастасия Новикова, София Ширяйкина, Пётр Романчук, Диана Казакова, Борис Всесвятский, Дмитрий Поликанов, Глеб Козлов, Мария Фоменко, Григорий Тихонов, София Грацианская, Тимофей Белов, Дарья Рогожина, Анна Сливко, Татьяна Петрова, Михаил Дашевский, Диана Дорофеева, Екатерина Кокусева, Анна Лобоцкая, Алексей Исаков, Нелли Уварова
Режиссер – Дмитрий Крестьянкин
Художник — Шура Мошура
Хореограф — Андрей Петрушенков
Куратор Московской молодёжной «Инклюзион.Школы» – Лана Опаленик
В спектакле заняты:
Ольга Козлова, Вячеслав Пискунов, Тимофей Вашуркин, Вероника Хромцова, Анастасия Хробостова, Алиса Музычук, Дмитрий Ивлев, Анастасия Новикова, София Ширяйкина, Пётр Романчук, Диана Казакова, Борис Всесвятский, Дмитрий Поликанов, Глеб Козлов, Мария Фоменко, Григорий Тихонов, София Грацианская, Тимофей Белов, Дарья Рогожина, Анна Сливко, Татьяна Петрова, Михаил Дашевский, Диана Дорофеева, Екатерина Кокусева, Анна Лобоцкая, Алексей Исаков, Нелли Уварова
ЮШКА
Новосибирск
Премьерный показ состоялся 13 сентября 2018 года
Спектакль создан по одноименному произведению А.Платонова,
В одной деревне живет «особенный» человек, чудик… Его зовут Юшка. Жители не принимают его в свое общество. Над ним шутят, издеваются, иногда колотят… И взрослые и дети… Он молча сносит обиды и никогда не сердится. Его доброта удивляет соседей, а иногда очень раздражает… Только после смерти Юшки жители деревни узнают – кем он был на самом деле… Странно, но после ухода Юшки жители обнаруживают, что им очень не хватает его…
Спектакль создан по одноименному произведению А.Платонова,
В одной деревне живет «особенный» человек, чудик… Его зовут Юшка. Жители не принимают его в свое общество. Над ним шутят, издеваются, иногда колотят… И взрослые и дети… Он молча сносит обиды и никогда не сердится. Его доброта удивляет соседей, а иногда очень раздражает… Только после смерти Юшки жители деревни узнают – кем он был на самом деле… Странно, но после ухода Юшки жители обнаруживают, что им очень не хватает его…
Создатели:
Режиссёр — Анна Зиновьева
Музыкальный руководитель — Роман Столяр
Художник — Анна Гуляева
Педагог по пластике - Андрей Короленко
Артисты:
Архипов Михаил, Головеев Егор, Дзюбина Любовь, Зиновьева Мария, Исламова Алина, Колесникова Елена, Крупин Дмитрий, Курилова Анастасия, Лемешонок Владимир, Литвинова Арина, Мамлин Тимофей, Панков Святослав, Сигида Яна, Скакунов Станислав, Стволова Ольга, Трегубова Яна, Хрущ Вячеслав, Шестаков Михаил, Шкурин Виктор, Юсупова Алина.
Режиссёр — Анна Зиновьева
Музыкальный руководитель — Роман Столяр
Художник — Анна Гуляева
Педагог по пластике - Андрей Короленко
Артисты:
Архипов Михаил, Головеев Егор, Дзюбина Любовь, Зиновьева Мария, Исламова Алина, Колесникова Елена, Крупин Дмитрий, Курилова Анастасия, Лемешонок Владимир, Литвинова Арина, Мамлин Тимофей, Панков Святослав, Сигида Яна, Скакунов Станислав, Стволова Ольга, Трегубова Яна, Хрущ Вячеслав, Шестаков Михаил, Шкурин Виктор, Юсупова Алина.
Гроза - Среда обитания
Москва
Премьера состоялась 7 мая 2018 года.
Решение «Грозы» как не бытового музыкально-пластического столкновения мира говорящих и не говорящих, слышащих друг друга и не слышащих; мира видимого, слышимого и невидимого, сознательного и подсознательного — это задача важная и чрезвычайно интересная для театра.
Почему «Гроза» как материал для инклюзивного театра? Привычные со школьной скамьи, в течение долгих лет, «луч света и тёмное царство» с точки зрения элементарных нравственных норм сегодня не выдерживают никакой критики. В контексте нашего решения «темное царство» — это среда обитания особых людей — наивная, замкнутая на себе, этакая деревенская община. Она живет по законам и понятиям абсолютно оторванным то реальности. За её заборами — чужой, непонятный, враждебный неправедно мир, в котором пугающая суета-сует, машины в виде «страшных огненных змиев», рычащих и грохочущих, и над всем этим стоит человек с черным лицом, сыплющий с верху плевела греха и искушения.
Решение «Грозы» как не бытового музыкально-пластического столкновения мира говорящих и не говорящих, слышащих друг друга и не слышащих; мира видимого, слышимого и невидимого, сознательного и подсознательного — это задача важная и чрезвычайно интересная для театра.
Почему «Гроза» как материал для инклюзивного театра? Привычные со школьной скамьи, в течение долгих лет, «луч света и тёмное царство» с точки зрения элементарных нравственных норм сегодня не выдерживают никакой критики. В контексте нашего решения «темное царство» — это среда обитания особых людей — наивная, замкнутая на себе, этакая деревенская община. Она живет по законам и понятиям абсолютно оторванным то реальности. За её заборами — чужой, непонятный, враждебный неправедно мир, в котором пугающая суета-сует, машины в виде «страшных огненных змиев», рычащих и грохочущих, и над всем этим стоит человек с черным лицом, сыплющий с верху плевела греха и искушения.
Создатели:
Режиссер — Фейгин Михаил
Художник-постановщик — Кутузова Василиса
Ассистенты режиссера— Никитина Лариса, Катамадзе Лиана
Педагог по пластике – Никитина Лариса
Адаптация текста на жестовый язык — Голован Надежда, Румянцева Мария, Мазаев Павел
Музыкальное оформление - Жирков Сергей, Сергеева Елена.
Артисты:
Арчебасов Александр, Боруцкая Наталья, Голован Надежда, Гулин Александр, Данилюк Наталья, Катамадзе Лиана, Крылова Анастасия, Монич Александр, Никулочкина Мария, Новикова Валентина, Озорнин Михаил, Обухов Даниил, Пекарский Сергей, Потанина Мария, Румянцева Мария, Согоян Максим, Сенин Дмитрий, Тимашков Василий, Чернова Мария.
Режиссер — Фейгин Михаил
Художник-постановщик — Кутузова Василиса
Ассистенты режиссера— Никитина Лариса, Катамадзе Лиана
Педагог по пластике – Никитина Лариса
Адаптация текста на жестовый язык — Голован Надежда, Румянцева Мария, Мазаев Павел
Музыкальное оформление - Жирков Сергей, Сергеева Елена.
Артисты:
Арчебасов Александр, Боруцкая Наталья, Голован Надежда, Гулин Александр, Данилюк Наталья, Катамадзе Лиана, Крылова Анастасия, Монич Александр, Никулочкина Мария, Новикова Валентина, Озорнин Михаил, Обухов Даниил, Пекарский Сергей, Потанина Мария, Румянцева Мария, Согоян Максим, Сенин Дмитрий, Тимашков Василий, Чернова Мария.
Аллюки (Әллүки)
Казань
Премьера состоялась 18 декабря 2018 года в Центре современного искусства «Смена».
Пять стихотворений переведены на вымирающие языки сибирский народов – Шорцкий язык, Тувинско-таджинский язык, Челканский язык, Долганский язык. Стихи переплетаются с вокалом и хореографией.Всего пять известных стихотворений переведены на вымирающие языки сибирских народов ( шорцкий, тувинско-таджинский, челканский, долганский). Языки малых народов уже давно теряют свое значение и значимость. Родной язык перестает быть формой общения между людьми одной национальности, а главное люди перестают мыслить на нем.
Режиссер ставит перед собой и зрителями цель — затронуть проблему глобализации нашего общества. Когда теряется индивидуальный облик каждого народа?
Пять стихотворений переведены на вымирающие языки сибирский народов – Шорцкий язык, Тувинско-таджинский язык, Челканский язык, Долганский язык. Стихи переплетаются с вокалом и хореографией.Всего пять известных стихотворений переведены на вымирающие языки сибирских народов ( шорцкий, тувинско-таджинский, челканский, долганский). Языки малых народов уже давно теряют свое значение и значимость. Родной язык перестает быть формой общения между людьми одной национальности, а главное люди перестают мыслить на нем.
Режиссер ставит перед собой и зрителями цель — затронуть проблему глобализации нашего общества. Когда теряется индивидуальный облик каждого народа?
Создатели:
Автор идеи и режиссер – Туфан Имамутдинов
Композитор — Эльмир Низамов
Хореограф — Марсель Нуриев
Художник – Лилия Имамутдинова
Руководитель хора – Дина Венедиктова
Актеры:
Ольга Фаляхова, Алина Исмагилова, Алена Цой, Руслан Петров, Камиль Гатауллин, Егор Белов, Ильнур Гарифуллин.
Награды и фестивали:
В 2020 году спектакль был номинирован на премию «Золотая маска» в трех категориях.
Автор идеи и режиссер – Туфан Имамутдинов
Композитор — Эльмир Низамов
Хореограф — Марсель Нуриев
Художник – Лилия Имамутдинова
Руководитель хора – Дина Венедиктова
Актеры:
Ольга Фаляхова, Алина Исмагилова, Алена Цой, Руслан Петров, Камиль Гатауллин, Егор Белов, Ильнур Гарифуллин.
Награды и фестивали:
В 2020 году спектакль был номинирован на премию «Золотая маска» в трех категориях.
Король Лир
Екатеринбург
Премьера инклюзивного спектакля состоялась 20 мая 2018 года в Екатеринбурге.
В спектакле участвуют слепоглухие студенты театральной студии «Инклюзион. Школа. Екатеринбург» и студенты Екатеринбургского театрального института.
«Короля делает свита», — утверждал Макиавелли. В спектакле театральной студии «Инклюзион. Школа. Екатеринбург» всем известную шекспировский историю рассказывают его придворные. Блажь Лира, уставшего править и решившего разделить свое королевство, оборачивается трагедией. Торжественный ритм шествия в честь Короля оборачивается военной канонадой в борьбе за власть, когда душевная слепота оказывается страшнее слепоты физической.
В спектакле участвуют слепоглухие студенты театральной студии «Инклюзион. Школа. Екатеринбург» и студенты Екатеринбургского театрального института.
«Короля делает свита», — утверждал Макиавелли. В спектакле театральной студии «Инклюзион. Школа. Екатеринбург» всем известную шекспировский историю рассказывают его придворные. Блажь Лира, уставшего править и решившего разделить свое королевство, оборачивается трагедией. Торжественный ритм шествия в честь Короля оборачивается военной канонадой в борьбе за власть, когда душевная слепота оказывается страшнее слепоты физической.
Создатели:
Режиссер – заслуженная артистка России Наталья Гаранина
Педагог по пластике — Мария Мякишева
Музыкальное оформление — Лариса Паутова
Актеры:
Вячеслав Каргаполов, Семён Мруз, Алексей Филатов, Татьяна Кирьянова, Татьяна Зюликова, Татьяна Брагина, Денис Ромашов, Арсентий Бельницкий, Артём Чистяков, Андрей Абабий, Игорь Кропотов, Кирилл Иванов, Юлия Федулова, Екатерина Мирошниченко, Александра Зацепилина, Алёна Сергеева, Екатерина Щуко, Ляля Титова, Софья Пачколина и др.
Режиссер – заслуженная артистка России Наталья Гаранина
Педагог по пластике — Мария Мякишева
Музыкальное оформление — Лариса Паутова
Актеры:
Вячеслав Каргаполов, Семён Мруз, Алексей Филатов, Татьяна Кирьянова, Татьяна Зюликова, Татьяна Брагина, Денис Ромашов, Арсентий Бельницкий, Артём Чистяков, Андрей Абабий, Игорь Кропотов, Кирилл Иванов, Юлия Федулова, Екатерина Мирошниченко, Александра Зацепилина, Алёна Сергеева, Екатерина Щуко, Ляля Титова, Софья Пачколина и др.
СОВЕРШЕННО НЕВЕРОЯТНОЕ СОБЫТИЕ. ЖЕНИТЬБА
Москва
Спектакль «Совершенно невероятное событие. Женитьба» по пьесе Николая Гоголя — это спектакль созданный с участием профессиональных актеров и студентов московской инклюзивной театральной школы «Инклюзион».
Темы двойников и сна, которые присущи писателю, вдохновили режиссера на использование существующих и создание новых сценических приемов для артистов с разными возможностями. Необычность персонажей пьесы естественна для актеров спектакля. Поэтому они не играют, а существуют «здесь и сейчас» в пространствах сна и реальности.
Перед авторами и участниками проекта стояла важная цель — доказать, что при профессиональном творческом подходе, используя потенциал театральной педагогики, за определенный промежуток времени можно раскрыть индивидуальные возможности участников с самыми разными возможностями, и добиться яркой сценической выразительности. Результатом стал спектакль в котором творческие способности каждого участника органично вплетены в эстетику гоголевской пьесы.
Темы двойников и сна, которые присущи писателю, вдохновили режиссера на использование существующих и создание новых сценических приемов для артистов с разными возможностями. Необычность персонажей пьесы естественна для актеров спектакля. Поэтому они не играют, а существуют «здесь и сейчас» в пространствах сна и реальности.
Перед авторами и участниками проекта стояла важная цель — доказать, что при профессиональном творческом подходе, используя потенциал театральной педагогики, за определенный промежуток времени можно раскрыть индивидуальные возможности участников с самыми разными возможностями, и добиться яркой сценической выразительности. Результатом стал спектакль в котором творческие способности каждого участника органично вплетены в эстетику гоголевской пьесы.
Создатели:
Режиссер — Фейгин Михаил
Режиссер-сценограф — Рудницкий Альберт
Хореограф — Мигицко Екатерина
Преподаватель по речи — Гольтяпина Наталия
Музыкальное оформление — Жирков Сергей, Сергеева Елена
Сурдопереводчики — Мазаев Павел, Румянцева Мария
Технический директор — Ляшков Дмитрий/Рубцов Константин
Продюсер — Виолло-Авдеева Виктория
Актеры:
Асанова Светлана, Ахмадеев Рустам, Гервассиев Глеб, Голован Надежда, Латушко Ирина, Монич Александр, Обухов Даниил, Паничев Никита, Похилько Александр, Пекарский Сергей, Сухорецкая Инна.
Режиссер — Фейгин Михаил
Режиссер-сценограф — Рудницкий Альберт
Хореограф — Мигицко Екатерина
Преподаватель по речи — Гольтяпина Наталия
Музыкальное оформление — Жирков Сергей, Сергеева Елена
Сурдопереводчики — Мазаев Павел, Румянцева Мария
Технический директор — Ляшков Дмитрий/Рубцов Константин
Продюсер — Виолло-Авдеева Виктория
Актеры:
Асанова Светлана, Ахмадеев Рустам, Гервассиев Глеб, Голован Надежда, Латушко Ирина, Монич Александр, Обухов Даниил, Паничев Никита, Похилько Александр, Пекарский Сергей, Сухорецкая Инна.
Здесь больше чем просто селёдка
Москва
Этот спектакль — современное переосмысление картины Питера Брейгеля-старшего «Нидерландские пословицы»/ «Мир вверх тормашками».
Картина передает значение более чем 100 старинных нидерландских пословиц и поговорок. «Сидеть на пепле между табуретами», «Вешать плащ по ветру», «Привязать Христу льняную бороду» – смысл некоторых выражений мы можем расшифровать сегодня, а какие-то так и останутся загадками. Фраза «Здесь больше, чем просто селёдка», выбранная для названия нового спектакля, имеет значение «тут нечто большее, чем видно на первый взгляд».
Картина передает значение более чем 100 старинных нидерландских пословиц и поговорок. «Сидеть на пепле между табуретами», «Вешать плащ по ветру», «Привязать Христу льняную бороду» – смысл некоторых выражений мы можем расшифровать сегодня, а какие-то так и останутся загадками. Фраза «Здесь больше, чем просто селёдка», выбранная для названия нового спектакля, имеет значение «тут нечто большее, чем видно на первый взгляд».
Создатели:
Режиссер – Туфан Имамутдинов
Композитор — Владимир Мартынов
Хореограф — Марсель Нуриев
Художник – Лилия Имамутдинова
Музыканты - Анна Тончева, Роман Ломов
Тифлокомментатор - Вера Февральских
Продюсер - Татьяна Медюх
Технический директор - Константин Рубцов
Звукорежиссер - Андрей Шкляев
Художник по свету - Евгений Вершинин
Костюмер - Филипп Гинзбург
Изготовление костюмов - Татьяна Огородняя
Фото - Екатерина Краева
Актеры:
Надежда Голован, Алексей Горелов, Наталья Горох, Александр Качанов/Сергей Парахин, Ирина Поволоцкая, Роман Пугачев.
Материалы о спектакле:
Режиссер – Туфан Имамутдинов
Композитор — Владимир Мартынов
Хореограф — Марсель Нуриев
Художник – Лилия Имамутдинова
Музыканты - Анна Тончева, Роман Ломов
Тифлокомментатор - Вера Февральских
Продюсер - Татьяна Медюх
Технический директор - Константин Рубцов
Звукорежиссер - Андрей Шкляев
Художник по свету - Евгений Вершинин
Костюмер - Филипп Гинзбург
Изготовление костюмов - Татьяна Огородняя
Фото - Екатерина Краева
Актеры:
Надежда Голован, Алексей Горелов, Наталья Горох, Александр Качанов/Сергей Парахин, Ирина Поволоцкая, Роман Пугачев.
Материалы о спектакле:
Марьино поле
Екатеринбург
Впервые спектакль был представлен на межрегиональном фестивале инклюзивного театра «Мечтай» в 2021 году.
В центре сюжета – деревня, в которой живут женщины, давно проводившие своих мужей на фронт. Героини живут с надеждой на скорое возвращение любимых. Но годы идут, да и за спиной кажется целая вечность. И вот происходит невозможное – к девушке Маше ночью возвращается муж. Остальные верят ей, ведь каждая из них хватается за малейшую надежду. Кто пришёл к Маше – призрак времени, видение или, действительно, муж?
Финал спектакля необычен – к Маше выходит сама смерть, дарит ей ещё 100 лет жизни. Метафора ли это или мистификация – это неважно. Важно то, что вера и надежда живет до конца, и даже сама смерть даёт время любящей героини.
В центре сюжета – деревня, в которой живут женщины, давно проводившие своих мужей на фронт. Героини живут с надеждой на скорое возвращение любимых. Но годы идут, да и за спиной кажется целая вечность. И вот происходит невозможное – к девушке Маше ночью возвращается муж. Остальные верят ей, ведь каждая из них хватается за малейшую надежду. Кто пришёл к Маше – призрак времени, видение или, действительно, муж?
Финал спектакля необычен – к Маше выходит сама смерть, дарит ей ещё 100 лет жизни. Метафора ли это или мистификация – это неважно. Важно то, что вера и надежда живет до конца, и даже сама смерть даёт время любящей героини.
Создатели:
Режиссер - Наталья Гаранина
Художественный руководитель - Наталья Киселева
Педагог по актерскому мастерству - Наталья Гаранина
Педагог по пластике - Мария Мякишева
Педагог по вокалу - Лариса Паутова
Актеры:
Татьяна Зюликова, Владимир Носов, Надежда Семёнова, Алексей Безруков, Татьяна Брагина, Михаил Чемезов, Алексей Филатов, Арсентий Бельницкий, Вячеслав Каргаполов, Екатерина Мирошниченко, Софья Даренских, Олег Леоненко, Анна Осолодкова, Артем Паршуков, Вера Семченкова, Александр Гусев, Марина Осолодкова, Людмила Даренских, Анастасия Рожкова, Дарья Тихонова, Ярослава Хлебникова, Артур Сафин.
Режиссер - Наталья Гаранина
Художественный руководитель - Наталья Киселева
Педагог по актерскому мастерству - Наталья Гаранина
Педагог по пластике - Мария Мякишева
Педагог по вокалу - Лариса Паутова
Актеры:
Татьяна Зюликова, Владимир Носов, Надежда Семёнова, Алексей Безруков, Татьяна Брагина, Михаил Чемезов, Алексей Филатов, Арсентий Бельницкий, Вячеслав Каргаполов, Екатерина Мирошниченко, Софья Даренских, Олег Леоненко, Анна Осолодкова, Артем Паршуков, Вера Семченкова, Александр Гусев, Марина Осолодкова, Людмила Даренских, Анастасия Рожкова, Дарья Тихонова, Ярослава Хлебникова, Артур Сафин.
«Хрупкая память»
Орск
Пластический спектакль вдохновлён японской книгой «Нагори – тоска по уходящему сезону».
Нагори — японское обозначение конца сезона, переходящего из реальности в воспоминания. У него есть много значений и на тему времени: о его неуловимости, о том, что его нельзя потрогать или определить – можно только ощутить. Эти переходные, пограничные состояния, которые мы переживаем постоянно и иногда даже не замечаем, постарались поймать и показать участники спектакля.
Этот пластический спектакль-медитация сочетает движение, музыкальную структуру, видеоарт, японскую поэзию и неторопливые размышления в попытке почувствовать неуловимость и неизбежность хода времени.
Нагори — японское обозначение конца сезона, переходящего из реальности в воспоминания. У него есть много значений и на тему времени: о его неуловимости, о том, что его нельзя потрогать или определить – можно только ощутить. Эти переходные, пограничные состояния, которые мы переживаем постоянно и иногда даже не замечаем, постарались поймать и показать участники спектакля.
Этот пластический спектакль-медитация сочетает движение, музыкальную структуру, видеоарт, японскую поэзию и неторопливые размышления в попытке почувствовать неуловимость и неизбежность хода времени.
Создатели:
Режиссёр-хореограф – Марсель Нуриев, Мария Нуриева
Режиссёр-педагог – Александр Шишулькин
Художник – Алина Алимова
Актёры:
Виктория Коляда, Александр Мутейкин, Елена Лахман, Альберт Маматказин, Павел Селищев, Антон Рыбаков, Анна Барышникова, Аделина Куатова, Дмитрий Зброя, Юрий Колосов
Режиссёр-хореограф – Марсель Нуриев, Мария Нуриева
Режиссёр-педагог – Александр Шишулькин
Художник – Алина Алимова
Актёры:
Виктория Коляда, Александр Мутейкин, Елена Лахман, Альберт Маматказин, Павел Селищев, Антон Рыбаков, Анна Барышникова, Аделина Куатова, Дмитрий Зброя, Юрий Колосов
«Прикосновение художника»
Орск
Визуально-пластический спектакль предлагает зрителям путешествие в мир Винсента Ван Гога. Участники оживляют его полотна, наполняя их сюжеты и персонажей новыми красками и образами: картины великого художника обретают новую жизнь, а его мир раскрывается через сценическое действие, пластику и взаимодействие актёров.
Главная идея спектакля заключена в самом его названии: каждый участник становится художником, творцом своего собственного произведения. Через актёрскую игру, эмоции и движения они передают зрителям целую гамму чувств – от радости до грусти, от веселья до задумчивости. Это не просто воссоздание картин, а их переосмысление и проживание.
Спектакль раскрывает внутренний мир Ван Гога, его мысли, страхи и надежды. Оживляя изображения людей и предметов с его полотен, актёры создают свой неповторимый сценический мир, в котором сливаются прошлое и настоящее, реальность и воображение.
Главная идея спектакля заключена в самом его названии: каждый участник становится художником, творцом своего собственного произведения. Через актёрскую игру, эмоции и движения они передают зрителям целую гамму чувств – от радости до грусти, от веселья до задумчивости. Это не просто воссоздание картин, а их переосмысление и проживание.
Спектакль раскрывает внутренний мир Ван Гога, его мысли, страхи и надежды. Оживляя изображения людей и предметов с его полотен, актёры создают свой неповторимый сценический мир, в котором сливаются прошлое и настоящее, реальность и воображение.
Cоздатели:
Режиссер – Андрей Ефимов
Музыкальное сопровождение – произведения Майкла Наймана и голландские народные песни
Актёры:
Станислав Гелунг, Фёдор Щербов, Андрей Дудулад, Антон Рыбаков, Евгений Фадеев, Валерия Вшивкова, Марина Шапенкова, Наталья Носкова, Татьяна Есипова.
Режиссер – Андрей Ефимов
Музыкальное сопровождение – произведения Майкла Наймана и голландские народные песни
Актёры:
Станислав Гелунг, Фёдор Щербов, Андрей Дудулад, Антон Рыбаков, Евгений Фадеев, Валерия Вшивкова, Марина Шапенкова, Наталья Носкова, Татьяна Есипова.
«Голубое и зеленое»
Москва
Премьера состоялась 25, 26 апреля 2024 года.
Спектакль «Голубое и зеленое» создан по рассказу Юрия Казакова
Это трогательная, полная мягкого юмора романтическая история о первой любви молодого московского парня Алёши и девушки Лили. Первой любви, которая навечно оставляет след в жизни каждого. И хотя иногда этот след оказывается глубоким шрамом, — именно благодаря ей, первой любви, по-настоящему рождается человек.
Тихий двор, горят окна — голубые и зеленые. Первая встреча, кино, удивительное очарование лета, долгие прогулки по ночной Москве, первый поцелуй и робкое сближение молодости. Лиля и Алеша впервые влюбляются: они готовы гулять и говорить друг с другом бесконечно, не замечая, как летит время. И прекрасный город, полный красок, звуков, людей становится свидетелем новой любви.
Это спектакль об уникальном, нежном и хрупком чуде рождения чувства — разговор о рождении человека как такового. Первая любовь порой дается нам, чтобы просто чему-то научить, и потом уйти. Но навсегда остаться в сердце.
Спектакль «Голубое и зеленое» создан по рассказу Юрия Казакова
Это трогательная, полная мягкого юмора романтическая история о первой любви молодого московского парня Алёши и девушки Лили. Первой любви, которая навечно оставляет след в жизни каждого. И хотя иногда этот след оказывается глубоким шрамом, — именно благодаря ей, первой любви, по-настоящему рождается человек.
Тихий двор, горят окна — голубые и зеленые. Первая встреча, кино, удивительное очарование лета, долгие прогулки по ночной Москве, первый поцелуй и робкое сближение молодости. Лиля и Алеша впервые влюбляются: они готовы гулять и говорить друг с другом бесконечно, не замечая, как летит время. И прекрасный город, полный красок, звуков, людей становится свидетелем новой любви.
Это спектакль об уникальном, нежном и хрупком чуде рождения чувства — разговор о рождении человека как такового. Первая любовь порой дается нам, чтобы просто чему-то научить, и потом уйти. Но навсегда остаться в сердце.
Cоздатели:
Режиссёр, инсценировка - Ксения Кошкина
Художник-постановщик - Анна Топуридзе
Композитор - Иван Гребенщиков
Хореограф - Анна Гилунова
Помощник режиссёра - Анна Кабанова
Помощник режиссёра - Елизавета Полякова
Видеограф - Федор Архипов
Художник по свету - Максим Королев
Актёры:
Анастасия Анпилогова, Александр Арчебасов, Алина Баннова, Анастасия Борисова, Марина Бояринова, Алексей Горелов, Дмитрий Ивлев, Нина Калугина, Наталья Качалкина, Сергей Лобачев, Сергей Медведев, Кирилл Новышев, Данил Обухов, Марина Перцова, Сергей Пекарский, Юлия Пестова, Александрина Питиримова, Сергей Ренсевич, Максим Согоян, Ирина Токмакова, Елена Цагина, Мила Шогина.
Режиссёр, инсценировка - Ксения Кошкина
Художник-постановщик - Анна Топуридзе
Композитор - Иван Гребенщиков
Хореограф - Анна Гилунова
Помощник режиссёра - Анна Кабанова
Помощник режиссёра - Елизавета Полякова
Видеограф - Федор Архипов
Художник по свету - Максим Королев
Актёры:
Анастасия Анпилогова, Александр Арчебасов, Алина Баннова, Анастасия Борисова, Марина Бояринова, Алексей Горелов, Дмитрий Ивлев, Нина Калугина, Наталья Качалкина, Сергей Лобачев, Сергей Медведев, Кирилл Новышев, Данил Обухов, Марина Перцова, Сергей Пекарский, Юлия Пестова, Александрина Питиримова, Сергей Ренсевич, Максим Согоян, Ирина Токмакова, Елена Цагина, Мила Шогина.
Прикасаемые
Москва
«Прикасаемые» – единственная в мире профессиональная постановка с участием слепоглухих и зрячеслышащих актеров.
В каждом показе кроме основного состава принимают участие популярные актеры театра и кино. Они читают истории двух самых известных слепоглухих советских ученых: доктора психологических наук Александра Суворова и единственной в мире слепоглухой научной сотрудницы Ольги Скороходовой.
Среди слепоглухих участников спектакля — Ирина Поволоцкая, слепоглухая актриса, литератор, художница и основательница собственной лаборатории перформанса; Алексей Горелов — первый в России слепоглухой параатлет, пробежавший дистанцию олимпийского триатлона, Алена Капустьян, которая несмотря на отсутствие зрения и слуха стала студенткой ВУЗа, слепоглухой скульптор Александр Сильянов, мама и бабушка большого семейства Вера Лыженкова.
В каждом показе кроме основного состава принимают участие популярные актеры театра и кино. Они читают истории двух самых известных слепоглухих советских ученых: доктора психологических наук Александра Суворова и единственной в мире слепоглухой научной сотрудницы Ольги Скороходовой.
Среди слепоглухих участников спектакля — Ирина Поволоцкая, слепоглухая актриса, литератор, художница и основательница собственной лаборатории перформанса; Алексей Горелов — первый в России слепоглухой параатлет, пробежавший дистанцию олимпийского триатлона, Алена Капустьян, которая несмотря на отсутствие зрения и слуха стала студенткой ВУЗа, слепоглухой скульптор Александр Сильянов, мама и бабушка большого семейства Вера Лыженкова.
Создатели:
Автор идеи - Евгений Миронов
Режиссер - Руслан Маликов /Дженни Силей
Хореограф - Александра Рудик
Драматург - Марина Крапивина
Художник-постановщик и костюмы - Екатерина Джагарова
Композиторы - Михаил Мясоедов, Анна Пашинская
Ассистент режиссера - Лариса Никитина
Артисты:
Рустам Ахмадеев, Кирилл Быркин, Алексей Горелов, Роман Евдокимов, Алёна Капустьян, Ольга Лапшина, Софья Лебедева, Вера Лыженкова, Ирина Поволоцкая, Солвэй Джонатан, Екатерина Сахно, Александр Сильянов, Юлия Хамитова.
Сурдопереводчики: Наталия Тимофеева, Павел Мазаев
Награды и фестивали:
Спектакль был показан более 50 раз, номинирован на престижные российские премии, в том числе на театральную премию «Золотая маска». Международная версия спектакля «In Touch/Прикасаемые» была показана в Лондоне, во Франции, в Нидерландах, в Бельгии.
Автор идеи - Евгений Миронов
Режиссер - Руслан Маликов /Дженни Силей
Хореограф - Александра Рудик
Драматург - Марина Крапивина
Художник-постановщик и костюмы - Екатерина Джагарова
Композиторы - Михаил Мясоедов, Анна Пашинская
Ассистент режиссера - Лариса Никитина
Артисты:
Рустам Ахмадеев, Кирилл Быркин, Алексей Горелов, Роман Евдокимов, Алёна Капустьян, Ольга Лапшина, Софья Лебедева, Вера Лыженкова, Ирина Поволоцкая, Солвэй Джонатан, Екатерина Сахно, Александр Сильянов, Юлия Хамитова.
Сурдопереводчики: Наталия Тимофеева, Павел Мазаев
Награды и фестивали:
Спектакль был показан более 50 раз, номинирован на престижные российские премии, в том числе на театральную премию «Золотая маска». Международная версия спектакля «In Touch/Прикасаемые» была показана в Лондоне, во Франции, в Нидерландах, в Бельгии.
Настоящие истории фей и других волшебных существ
Орск
Когда-то давно человеческий и магический миры были едины. Но со временем люди всё чаще начали с недоверием относиться к своим странным соседям — феям, великанам, гномам и другим волшебным существам. Те были вынуждены уйти далеко-далеко, забрав собой самые добрые сказки, веселые шутки и хорошие новости. Людям стало скучно и теперь, чтобы восстановить магический баланс на Земле, они снова пытаются подружиться с волшебным народцем, но сделать это не так уж и просто, ведь язык фейри давно забыт…
Основой для постановки стала английская и ирландская мифология, а точнее – истории волшебных существ, которых в старину называли «Fairy».
Основой для постановки стала английская и ирландская мифология, а точнее – истории волшебных существ, которых в старину называли «Fairy».
Создатели:
Режиссёр — Полина Стружкова
Художник — София Матвеева
Драматург — Екатерина Тимофеева
Хореограф — Лариса Никитина
Композитор — Вячеслав Жуков
Художник по свету — Владислав Фролов
Художник-аниматор – Албена Милушева
Актеры-педагоги:
Елена Осташкова, Татьяна Потеряева, Вера Попцева, Владимир Топоров, Надежда Цепелева, Александр Шишулькин
Актеры-студенты:
Юлия Вишнякова, Валерия Вшивкова, Станислав Гелунг, Андрей Дудулад, Екатерина Егорова, Татьяна Есипова, Дмитрий Зброя, Юрий Колосов, Александр Мутейкин, Наталья Носкова, Лидия Павлова, Егор Петров, Антон Рыбаков, Петр Седов, Павел Селищев, Ольга Чеснова, Марина Шапенкова, Федор Щербов, Аделина Куатова, Евгений Федеев
Режиссёр — Полина Стружкова
Художник — София Матвеева
Драматург — Екатерина Тимофеева
Хореограф — Лариса Никитина
Композитор — Вячеслав Жуков
Художник по свету — Владислав Фролов
Художник-аниматор – Албена Милушева
Актеры-педагоги:
Елена Осташкова, Татьяна Потеряева, Вера Попцева, Владимир Топоров, Надежда Цепелева, Александр Шишулькин
Актеры-студенты:
Юлия Вишнякова, Валерия Вшивкова, Станислав Гелунг, Андрей Дудулад, Екатерина Егорова, Татьяна Есипова, Дмитрий Зброя, Юрий Колосов, Александр Мутейкин, Наталья Носкова, Лидия Павлова, Егор Петров, Антон Рыбаков, Петр Седов, Павел Селищев, Ольга Чеснова, Марина Шапенкова, Федор Щербов, Аделина Куатова, Евгений Федеев
Контакты