Театр неслышащих актеров
«Недослов»

Москва
2003— по н.в.
«Недослов» существует более 20 лет, приобрёл славу одного из лучших инклюзивных театров России. При этом театр сам себя инклюзивным не считает – у него есть особый художественный язык, но в остальном является профессиональным театром.
«Недослов» работает в режиме репертуарного театра в Москве, а гастроли проходили уже более чем в 40 городах России.

Своей миссией театр считает преодоление социального неравенства, обеспечение равного доступа к культурным ценностям через создание новых форм выражения в искусстве и поддержку талантливых людей с нарушениями слуха, а также распространение культуры людей с ограниченными возможностями здоровья в современном обществе. Важнейшим аспектом для коллектива театра является активное творческое взаимодействие и интеграция в профессиональное театральное сообщество.

Являются участниками российских и международных театральных фестивалей и конкурсов.
В копилке театральных наград: победа в номинации Большого Детского фестиваля (2023), «Звезда театрала» (2022), лонг-лист «Золотой Маски» (2021) и другие.
Пластический спектакль «Снегурочка»
Премьера состоялась 17 мая 2025.

Мир искусства без слов, где каждое движение и жест рассказывают свою историю.
Театр «Недослов» представляет собой пластическую драму — постановку по пьесе А. Н. Островского. История о невероятной любви, которая преодолевает все
преграды. Жанр пластической драмы сжимает пространство и время, увеличивая остроту
восприятия. Глубина переживаний героев без простых слов.

Спектакль стал результатом пластической лаборатории под руководством режиссёра Елены Бидной, доцента кафедры пластической выразительности актёра Российской государственной специализированной академии искусств (РГСАИ).
Лаборатория и постановка спектакля проводилась при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, работа длилась несколько месяцев. Участниками лаборатории стали молодые актеры - выпускники театральных ВУЗов Москвы и регионов, артисты московских театров, а также слабослышащие и глухие актеры «Недослова».
Основа лаборатории - пластический тренинг, в котором был найден язык, понятный актерам и зрителям с нарушениями слуха и без таковых. Язык тела и актерской выразительности, который играл в истоках театра как жанра, рождался в ритуальных плясках и обрядах тысячи лет назад. Режиссёр лаборатории разработал различные методики, собственные педагогические разработки, полученные в процессе преподавания в театральных ВУЗах как для слышащих, так и для глухих актёров.
Премьера состоялась на Малой сцене Московского театра «Шалом» на Новослободской.

Создатели:
Режиссер - Елена Бидная

Материалы о спектакле:
  • «Снегурочка» без слов! / [Электронный ресурс] // InfoМосква : [сайт]. — URL: https://moskva-reka.info/?module=articles&action=view&id=22854 (дата обращения: 12.09.2025).
Комедия на жестовом языке «детектор лжи»
Премьера состоялась 21 мая 2025 года.

Мелодраматическая весёлая история о том, что откроется, пригласила жена гипнотизёра, чтобы найти
спрятанную «заначку» мужа.

Создатели:
Режиссер-постановщик - Олег Рокх
Художник по свету - Константин Гранатов
Диктор-переводчик - Светлана Горобченко
Действующие лица и исполнители:

Виктор Лунгу - гипнотизер
Ирина Христова - Надежда Бызова
Алексей Знаменский - Борис Бызов

Материалы о спектакле:
документальный спектакль «письмо без марки»
Премьера состоится в мае 2024 года.

Спектакль посвящен малоизвестной странице Великой Отечественной войны — истории глухих.
В основу спектакля входит несколько переплетающихся историй. Перед зрителем возникает коллективный портрет неслышащих производителей разных заводов Советского Союза. Проведу примеры некоторых из них: Иван Слиж, изобретатель-самоучка, тракторного завода в Челябинске. Василий Кабанов, глухой токарь Московского электромеханического завода имени Ленина.
Создатели:
Режиссер-постановщик, художник по костюмам - Дарья Катиди.
Сценарист-историк - Никита Хачадуров
Художник по свету - Артур Сахаров
Диктор-переводчик - Светлана Горобченко
Исполнители:
Дарья Катиди
Сергей Серегин
Наталья Хохлова
Роман Коновалов
Антонина Пичугина
Валерий Заводовский

Материалы о спектакле:
  • «Письмо без марки» прибудет в Петербург / [Электронный ресурс] // Культура Петербурга : [сайт]. — URL: https://spbcult.ru/news/anonsy/pismo-bez-marki-pribudet-v-peterburg/ (дата обращения: 12.09.2025).
  • Себелева И. Понять друг друга с полужеста: как неслышащие актеры меняют наше представление о театре / Себелева И. [Электронный ресурс] // Вокруг света : [сайт]. — URL: https://www.vokrugsveta.ru/history/ponyat-drug-druga-s-poluzhesta-kak-neslyshashie-aktery-menyayut-nashe-predstavlenie-o-teatre-id6319120/ (дата обращения: 12.09.2025).
спектакль-концерт
«верни мне музыку»
Премьера состоялась 12 мая 2024 года.

Спектакль-концерт по советским и зарубежным хитам 1970-х.
Мода на 70-е возвращается! Беззаботное и яркое советское прошлое снова на сцене: брюки-клёш и пестрые рубашки, стильные причёски и ритмичные танцы, редкие пластинки и музыка-музыка-музыка! Разрешенные и фирменные хиты Муслима Магомаева, Анни Герман, Владимира Макарова, Майи Кристалинской вновь оживут в первом отделении концерта под названием «Верни мне музыку». Второе отделение наполнено хитами зарубежной эстрады тех лет: ABBA, Shocking blue, Адриано Челентано, Баккара, Boney M и многими другими исполнителями, прозвучавшими на подпольной вечеринке.
Увидимся на танцполе!
Создатели:
Режиссер-постановщик, хореограф - Елена Бидная
Постановка жеста - Варвара Ромашкина, Алексей Знаменский
Художник по свету - Владимир Ежов
Исполнители:
Дарья Катиди
Антонина Пичугина
Александра Селянинова
Алексей Сапожников
Елена Ерихина
Илья Мельников
Роман Коновалов
Алексей Знаменский
Валентина Лунгу
Екатерина Булатова
Ермек Жаслыков
Ирина Христова
Наталья Хохлова

Материалы о спектакле:
спектакль-концерт
«Здесь птицы не поют...»
Премьера состоялась в мае 2020.

Спектакль о войне, о расставаниях, встречах и потерях, увиденных глазами мужчин и женщин, сцены боёв и минуты затишья перед битвами, материнские судьбы и невернувшиеся солдаты. Все это переплетено в пластическом рисунке, где каждый актер проживает судьбы разных людей под драматические и глубокие песни, любимые и родные для нас.

Создатели:

Режиссер-постановщик - Анна Башенкова

Режиссер-хореограф - Елена Бидная

Постановка жеста - Варвара Ромашкина

Художник по свету - Владимир Ежов

Художник по костюмам - Алина Алимова

Музыкальное оформление - Елена Бидная, Сергей Бидный

Исполнители:

Дарья Катиди

Антонина Пичугина

Александра Селянинова

Илья Мельников

Александр Арчебасов

Роман Коновалов

Валерий Заводовский

Алексей Знаменский

Валентина Лунгу

Олег Рокх

Ермек Жаслыков

Николай Иванов

Ирина Христова


Материалы о спектакле:

спектакль «утиная охота»
Премьера состоялась в 2016.

По одноименной пьесе Александра Вампилова.
Новая интерпретация знаменитой вампиловской пьесы. Пронзительная история плохого хорошего человека Виктора Зилова, который задумывается о своей жизни. На что он ее потратил? Не упустил ли он настоящую любовь?

Создатели:

Режиссер-постановщик - Юлия Авшарова

Постановка жеста - Варвара Ромашкина

Художник по свету - Владимир Ежов

Действующие лица и исполнители:

Олег Рокх (Зилов)

Ермек Жаслыков (Кузаков)

Роман Коновалов (Саяпин)

Сергей Серегин (Кушак)

Ирина Христова (Ирина)

Александра Селянинова (Галина)

Виктория Барышникова (Вера)

Антонина Пичугина (Вера)

Дарья Катиди (Валерия)

Илья Мельников (мальчик)

Александр Арчебасов (официант)

Варвара Ромашкина (диктор-переводчик)


Материалы о спектакле:

мюзикл
«Песни с окраин москвы»
Мюзикл по песням Гарика Сукачева.

Действие происходит накануне перестройки, в одном из советских дворов начала 80-х годов – во времена не столь далёкие и памятные большинству зрителей.
Обычный двор где-то на окраине Москвы, 10 разных персонажей, у каждого из которых свои судьбы и разочарования. Именно сюда попадает ангел, задача которого – сделать всех этих людей счастливыми.

Зрители становятся свидетелями удивительных историй, сменяющих друг друга под песни Гарика Сукачева. «Напои меня водой», «Моя бабушка курит трубку», «Знаю я, есть края» – эти и другие хиты в контексте спектакля звучат совершенно иначе.

Создатели:

Режиссер-постановщик, хореограф - Елена Бидная

Постановка жеста - Варвара Ромашкина

Художник по свету - Владимир Ежов

Художник по костюмам - Алина Алимова

Действующие лица и исполнители


Алексей Сапожников - ангел / дворник

Роман Коновалов - бабник-подкаблучник

Ирина Христова девушка из центра / старушка

Ольга Тимофеева - девушка "33 несчастья"

Дарья Катиди - бабка

Антонина Пичугина - Люся

Наталья Хохлова - Люся

Николай Иванов - полковник

Олег Рокх - дед

Ермек Жаслыков - интеллигент-самоубийца

Илья Мельников - молодой автомеханик

Алексей Знаменский - полковник

Александра Селянинова - красавица


Материалы о спектакле:
  • «Недослов», Грачёв и Сукачёв. В Москве состоялась премьера мюзикла и презентация фотовыставки / [Электронный ресурс] // Глухих.нет : [сайт]. — URL: https://gluxix.net/deafnews/sobitiya/6454-2019-06-17-13-38-39 (дата обращения: 12.09.2025).
  • Жестовое пение, особая пластика и хиты Гарика Сукачева — театр неслышащих актеров «Недослов» представляет мюзикл «Песни с окраин Москвы» / [Электронный ресурс] // mos.ru : [сайт]. — URL: https://www.mos.ru/news/item/55745073/ (дата обращения: 12.09.2025).
спектакль
«Любовь и голуби»
Премьера состоялась в 2019 году.

По одноименной пьесе Владимира Гуркина.
Из зрительских отзывов: “Как-то повезло увидеть постановку “Любовь и голуби”, и вот знаете: в самом начале у меня был какой-то скепсис касательно театра глухих, но где-то к середине первого акта, я уже забыл про то, что актеры не говорят; перестал слушать переводчика с языка жестов на русский; потому что актёры творят что-то невероятное. Это безумно талантливые люди, которым хочется пожелать успехов и кончено же поблагодарить за такую прекрасную постановку. Браво!!!”


Создатели:
Режиссер-постановщик - Анна Башенкова
Режиссер-хореограф - Елена Бидная
Художник по свету - Владимир Ежов
Постановка жеста - Варвара Ромашкина
Художник-постановщик, сценограф, художник по костюмам - Алина Алимова
Действующие лица и исполнители:
Антонина Пичугина (Шура)
Наталья Хохлова (Шура)
Дарья Катиди (Раиса Захаровна)
Роман Коновалов (Вася Кузякин)
Ермек Жаслыков (Митя Вислухин)
Сергей Серегин (Митя Вислухин)
Илья Мельников (Ленька)
Александр Арчебасов (Ленька)
Александра Селянинова (Люда)
Виктория Барышникова (Ольга)
Валентина Лунгу (Ольга)
Варвара Ромашкина (диктор-переводчик)

Материалы о спектакле:

деский спектакль
«коробка с карандашами»
Смотреть онлайн

Премьера состоялась 15 мая 2022 года.
Создан при поддержке Благотворительного фонда «Анастасия».

Спектакль рассказывает о знакомстве и дружбе между обычной девочкой и карандашами. Сюжет, придуманный авторами, поднимает вопросы взаимовыручки, честности, уважения, открытости, бережного отношения к окружающим.
Актёры «говорят» на русском жестовом языке, а слышащему зрителю доступны фонограммы песен из любимых советских мультфильмов, что делает спектакль понятным для зрителей и с обычным слухом, и с особенным.

Создатели:
Режиссер-постановщик, хореограф, музыкальное оформление - Елена Бидная
Художник по свету - Владимир Ежов
Постановка жеста - Варвара Ромашкина, Алексей Знаменский
Исполнители:
Екатерина Булатова
Дарья Катиди
Антонина Пичугина
Ольга Тимофеева
Ирина Христова
Ермек Жаслыков
Роман Коновалов
Алексей Сапожников

Награды и премии:
  • Лауреат Ежегодной премии зрительских симпатий ЗВЕЗДА ТЕАТРАЛА в номинации «Лучший социальный проект в театре» (2022)
  • Лауреат VI Большого детского фестиваля в номинации «Лучший инклюзивный проект» (2023)

Материалы о спектакле:

шоу
«Недословно»
Премьера состоялась в 2023 году.

Главные действующие "лица" - руки актеров.
Сотворение Мира и бытие Человека осмыслены с помощью пластики рук, жестов, тел.
Для этой работы была использована видеография — часть представления показана на экране. Также в спектакле используется музыка, написанная одним из актеров. Саунд-дизайн также осуществляется командой театра — на сцене работает ди-джей и этнические барабаны.

Создатели:
Режиссер-постановщик - Елена Бидная
Композитор - Илья Мельников
Саунд-дизайн - Николай Иванов
Постановочная группа - Дарья Катиди, Антонина Пичугина, Ермек Жаслыков
Исполнители:
Екатерина Булатова
Дарья Катиди
Валентина Лунгу
Виктор Лунгу
Алексей Сапожников
Николай Иванов
Антонина Пичугина
Ирина Христова
Ермек Жаслыков
Илья Мельников

Материалы о спектакле:

спектакль
«Господа Головлёвы»
Премьера состоялась 24 февраля 2020 года.

Роман М. Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлёвы» — бесспорный шедевр русской литературы, затрагивающий вечные темы жизни человека во все времена.
Главные герои спектакля: Арина Петровна — мать Порфирия Головлёва и сам Порфирий Владимирович Головлёв, Иудушка, Кровопивушка — «откровенный мальчик», сын своей матери, продукт отношений в семье, абсолютно уверенный в своей непогрешимости.
Здесь раскрывается одна из тем спектакля: ответственность за свои деяния. Усилия, прилагаемые для сохранения благополучия своей семьи, но лишённые главного — любви к людям, не способны созидать, а только разрушают. Причём разрушают изнутри.
При этом в спектакле, как и в самом романе, существует два слоя: бытовой и не бытовой. Наряду с событиями, происходящими с героями этого произведения, существуют ещё и мысли автора, позволяющие нам подняться над бытом и понять, что эта история имеет прямое отношение к каждому из нас.

Создатели:
Режиссер-постановщик, инсценировка - заслуженная артистка РФ Юлия Авшарова
Художник-постановщик - Алина Алимова
Художник по свету - Владимир Ежов
Постановка жеста - Варвара Ромашкина
Действующие лица и исполнители:
Наталья Хохлова (Арина Петровна Головлёва)
Олег Рокх (Павел Владимирович Головлёв)
Алексей Сапожников (Степан Владимирович Головлёв, доктор, Петенька)
Ирина Христова / Елена Ерихина (Анна Владимировна Головлёва, дворовая девушка, Любинька, Евпраксеюшка)
Татьяна Валешная / Ольга Тимофеева (дворовая девушка, Улитушка, Аннинька)
Валерий Заводовский (Порфирий Владимирович Головлёв)
Варвара Ромашкина (диктор-переводчик)

Материалы о спектакле:

спектакль-концерт
«о тебе...» (в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 29 ноября 2017 года.

В течение часа в концертном действии будет поднята вечная тема любви, затронуты проблемы взаимоотношений между мужчинами и женщинами, раскрыта тема терзания души и тела, неизбежность встреч и расставаний. Мы затронем различные эмоциональные стороны человеческой жизни. Мы расскажем о нас и поговорим о тебе.

Создатели:
Музыкальное оформление - Сергей Бидный, Елена Бидная, Анна Башенкова
Режиссер-хореограф - Елена Бидная, Анна Башенкова
Постановка жеста - Варвара Ромашкина
Художник по свету - Владимир Ежов
Звукорежиссер - Андрей Гудим

Материалы о спектакле:

  • Спектакль «О тебе», основанный на песнях наших артистов / [Электронный ресурс] // Наше радио : [сайт]. — URL: https://www.nashe.ru/news/spektakl-o-tebe-osnovannyj-na-pesnyah-nashih-artistov (дата обращения: 12.09.2025).
спектакль-концерт
«Гамлет. Начало» (в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 14 декабря 2016 года.

Написанный в 1600-1601 годах «Гамлет», как и большинство пьес Шекспира, в сюжетном плане представляет собой литературную обработку заимствованной истории, произошедшей в языческой Дании (до 827 года) и впервые изложенной на бумаге около 1200 года датским летописцем Саксоном Грамматиком.
Художественный образ Гамлета – образ живого, тонко чувствующего человека, больше склонного к размышлениям, чем к необдуманным активным действиям. На протяжении всей пьесы он старается собраться с душевными силами, чтобы совершить справедливое возмездие, но каждый раз его что-то останавливает: в начале недостаточность веры в слова призрака (Гамлет, как и любой христианин, понимает, что на месть его может толкать Дьявол), затем нежелание отправлять убийцу отца на Небеса. В последнем поступке опять проявляется христианский мотив: Гамлет жалеет отца, убитого во сне и не получившего возможности раскаяться, а значит попавшего после смерти в ад, и хочет такой же судьбы для его убийцы. Стоящий на молитве Клавдий в ад не попадёт, а значит должен пожить ещё – до той минуты, когда его можно будет убить в момент наивысшего, греховного злодейства. “Быть или не быть”,- спрашивает себя Гамлет. Отсутствие точного ответа на вопрос и есть тот единственный возможный ответ, который придаёт человеческой жизни смысл. Пока он не получен, пока человек сомневается, размышляет, страдает, пытается разобраться в том, что его окружает, – он живёт.
Гамлет выжидает, Гамлет подготавливает свою месть, разбивая сердце матери жестокими, но правдивыми словами о её предательстве не только памяти, но и жизни короля, случайным или не совсем убийством королевского советника – хитрого плута Полония.
С этой смерти и начинается кровавая цепочка мести Гамлета.

Создатели:

Режиссер-постановщик - Заслуженная артистка РФ Юлия Авшарова
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Композитор – Алексей Айги
Костюмы – Юлия Авшарова, Аминат Садыкова, Татьяна Арчебасова
Художник по свету – Владимир Ежов
Звукорежиссер – Сергей Зюзько

Перкуссия – Альфия Закирова


Александр Арчебасов – Гамлет, сын покойного и племянник царствующего короля
Олег Рокх / Алексей Знаменский – Клавдий, король Датский; Призрак отца Гамлета
Дарья Катиди – Гертруда, королева датская, мать Гамлета
Сергей Серегин – Полоний, ближний вельможа

Виктория Барышникова / Татьяна Валешная – Офелия, дочь Полония


Материалы о спектакле:

спектакль
«Воля вольная» (в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 10 ноября 2014 года.

Ведома ли тебе воля?
Куда ты идешь и чего ищешь?
Хочешь ли быть свободным, как птица?
Хочешь? Тогда я расскажу тебе одну быль, а ты слушай и запоминай!
С этих рассуждений начинается спектакль о страстной любви и жажде воли. О том, что нельзя понять умом, объяснить словами, а можно лишь прочувствовать сердцем.
С первых минут действия вы попадаете в атмосферу романтизма молодого Горького, свободолюбивого цыганского духа. В одно мгновение на сцене расцветает огонь вольной жизни. Актеры стирают грань между словом и танцем в постоянном движении, передающем ритм их жизни и метания душ. Здесь нет случайных вещей. Здесь танцуют даже платки в ловких руках актеров и в определенные моменты то передают мягкое веяние ветра, то превращаются в цветочную поляну, то укрывают персонажей шатром.
Непосредственность и искренность, невероятная пластичность актёров, их чуткость и внимание к партнёру превращают даже типовых, проходных персонажей из табора в любопытные характеры. Цыганская любовь овеяна ритуалами. Из последнего, не свершившегося ритуала живым не выйдет никто.

Создатели:

Режиссёр-постановщик – Елена Бидная
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Художник по свету – Анна Емелина
Музыкальное оформление – Елена Бидная
Костюмы – Владимир Козлов

Звукорежиссер – Андрей Гудим


Действующие лица и исполнители:
Роман Коновалов (Макар Чудра)
Ермек Жаслыков (Лойко Зобар)
Ирина Христова (Радда)
Олег Рокх / Николай Иванов (Данило, отец Радды)
Александр Арчебасов (русский магнат)
Табор:
Александра Селянинова
Анастасия Несчастнова
Виктория Барышникова
Елена Щелкунова
Дарья Катиди
Илья Мельников
Валерий Заводовский
Игорь Стрелкин

Антонина Пичугина


Материалы о спектакле:

  • Спектакль «Воля вольная» / [Электронный ресурс] // Фестиваль "Территория жеста" : [сайт]. — URL: http://festival2019.tmig.su/2019/11/12/spektakl-volja-volnaja-teatr-nedoslov-g-moskva/ (дата обращения: 12.09.2025).
детский спектакль
«Малыш и Карлсон» (в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 25 декабря 2016 года.

Детство – это когда деревья были большими… Это беспечное счастье и мечты о лучшем друге – собаке. Это запах плюшек, вкус горячего молока, это смех и слезы сменяющиеся так быстро, что порой налетают одновременно. Детство – это мир фантазии и выдумок. И если запретить мечтать, то можно украсть детство, и к такому Малышу уже никогда не прилетит Карлсон.
Спектакль о детстве, о самом ярком и лучшем периоде жизни, когда можно сбежать из дома и беспечно гулять по крышам, есть банками позаимствованное у взрослых варенье и мечтать, мечтать, мечтать.., а также о пропасти между детьми и взрослыми, которые разучились верить в чудеса, погрузившись в серые будни жизни.

Создатели:

Режиссёр-постановщик – Анна Башенкова
Режиссер-хореограф, музыкальное оформление – Елена Бидная
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Художник по свету – Анна Емелина
Художник-постановщик – Юлия Акс
Костюмы – Юлия Акс, Татьяна Арчебасова
Звукорежиссер – Андрей Гудим

Осветитель – Сергей Зюзько


Действующие лица и исполнители:
Карлсон, который живет на крыше – Сергей Серегин / Олег Рокх
Малыш, обыкновенный мальчик – Илья Мельников
Фрекен Бок, домоправительница – Дарья Катиди
Мама, очень милая мама – Анастасия Кожемякина / Наталья Хохлова
Пелле, брат Малыша – Роман Коновалов
Бетан, новое увлечение Пелле – Ирина Христова
Астрид, невеста Малыша – Виктория Барышникова / Елена Щелкунова
Филле, “первоклассный” вор – Валерий Заводовский / Александр Арчебасов
Рулле, “начинающий” вор – Ермек Жаслыков / Игорь Стрелкин

Материалы о спектакле:

пластический спектакль
«Той, которая...» (в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 3 апреля 2016 года.

Спектакль по новеллам Леонида Енгибарова.
Как часто мы вспоминаем о своём прошлом? Как часто мы судим себя за совершённые поступки? И как часто мы бежим от воспоминаний, просто потому, что не хотим испытывать те чувства из прошлого?
В пластическом спектакле «Той, которая впервые узнала, что такое дождь» прослеживается одна тема – любовь, которую Она и Он не смогли рассмотреть, уберечь, удержать.
Перед объявлением очередного циркового номера Шпрехшталмейстер получает срочную телеграмму – важное известие, от которого всё вокруг замирает. Эта секунда тишины приносит три ярких воспоминания из её прошлой жизни: Автобусная остановка, Дом и Дождь.
И последнее воспоминание, от которого Она так тщетно старалась закрыться – эти «Нет и Да», сказанные ими.
Спектакль-воспоминание. Вихрь моментов из прошлого. Спектакль-секунда, который увлекает нас в час действия. Они будут вновь и вновь возвращаться к нам. Иногда ярко, иногда бледно, ожидая своего часа.

Создатели:

Режиссер-хореограф, музыкальное оформпление – Елена Бидная
Режиссёр-постановщик – Алексей Знаменский
Сценография – Елена Бидная, Алексей Знаменский
Художник по свету – Анна Емелина
Костюмы — Светлана Степаненко

Звукорежиссер — Андрей Гудим


Исполнители:
Антонина Пичугина
Анастасия Несчастнова
Роман Коновалов
Виктория Барышникова
Олег Рокх \ Игорь Стрелкин
Елена Щелкунова
Роман Коновалов
Ермек Жаслыков
Ирина Христова

Материалы о спектакле:

  • Драчинская Н. Театр «Недослов» в объективе Натальи Драчинской / Драчинская Н. [Электронный ресурс] // журнал Rosphoto.com : [сайт]. — URL: https://www.rosphoto.com/report/kogda_slova_ne_nuzhny-5464 (дата обращения: 12.09.2025).
спектакль
«женитьба» (в архиве)
Полная запись спектакля

Премьера состоялась 4 февраля 2015 года.

Совершенно невероятное событие под абажуром в двух действиях по одноименной пьесе Н. В. Гоголя.
Женитьба. Все мы хотя бы раз в жизни задумывались об этом важном шаге. Но мало у кого была такая трагикомичная катавасия, как у героев «Женитьбы», которые хотели всего лишь обрести любовь. Но счастье, как оказалось, не всегда достижимо…

Создатели:

Режиссёр-постановщик, музыкальное оформление – Юрий Анпилогов
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Художник по свету – Тимофей Ермолин
Звукорежиссер – Андрей Гудим

Осветитель – Сергей Зюзько

Действующие лица и исполнители:
Агафья Тихоновна, купеческая дочь, невеста – Ирина Христова
Арина Пантелеймоновна, тетка – Антонина Пичугина
Фекла Ивановна, сваха – Дарья Катиди
Подколесин Иван Кузмич, служащий, надворный советник – Олег Рокх
Кочкарев Илья Фомич, друг его – Роман Коновалов
Яичница Иван Павлович, экзекутор – Ермек Жаслыков
Анучкин Никанор Иванович, отставной пехотный офицер – Александр Арчебасов
Жевакин Балтазар Балтазарович, моряк – Илья Мельников
Дуняшка, девочка в доме – Виктория Барышникова
Блаженная – Александра Селянинова

Материалы о спектакле:

спектакль
«прелести измены» (в архиве)
Полная запись спектакля

Премьера состоялась 4 мая 2016 года.

По одноактным пьесам Валентина Красногорова.
Несколько трагикомических и не совсем историй об одной из досадных, а для кого-то неотъемлемой стороне отношений мужчины и женщины. Кого мы предаём? Близких людей? Или может быть самих себя? Думайте сами, решайте сами…

Создатели:

Режиссёр-постановщик – Алексей Раев
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Художник по свету – Анна Емелина
Осветитель – Андрей Гудим
Музыкальное оформление – Екатерина Мигицко

Звукорежиссер – Илья Мельников

Действующие лица и исполнители:
Он – Олег Рокх
Она – Елена Щелкунова
Муж – Алексей Знаменский
Друг – Ермек Жаслыков
Жена – Ирина Христова
Инна – Дарья Катиди/Антонина Пичугина
Сергей – Алексей Раев

Материалы о спектакле:

  • Спектакль «Прелести измены» / [Электронный ресурс] // Фестиваль "Территория жеста" : [сайт]. — URL: http://www.festival2018.tmig.su/2018/12/12/spektakl-prelesti-izmeny-teatralnyj-proekt-nedoslov-g-moskva/ (дата обращения: 12.09.2025).
пластический спектакль
«без права на ангела»
(в архиве)
Трейлер спектакля

Премьера состоялась 15 октября 2011 года.

Пластическая композиция на основе романса А. Вертинского «Жёлтый ангел».
О чем мечтает творец? Быть понятым, принятым и востребованным. Но общество, та самая публика, для которой он создает свои шедевры, часто бывает жестокой к служителям искусства.
О чем плачет творец? О том, что искусство задыхается в политических хитросплетениях и «подковёрных» играх. О том, что деньги и власть могут перечеркнуть не только творения, несущие людям красоту, духовное богатство и равновесие, но и жизнь самого их создателя.
В чем сила творца? В умении посредством искусства сделать человечество прекраснее, духовнее, сильнее.
В чем слабость творца? В невозможности подчиниться никакой системе, создающейся обществом, государством. В необходимости творить…
И лишив его этого права, загнав его в общественные рамки, скрутив ему руки политической идеологией, дав надежду на свободу творчества и пустив его в плаванье в мир мусора, засилья ненужной информации, пустой болтовни, направленной на потребу дня, мы убиваем творца. Или же он попросту растворяется в социуме, уступив вкусам публики.
А мы все же верим, что дело творца не останется незамеченным.

Создатели:

Режиссёр – Алексей Знаменский
Режиссер-хореограф – Елена Бидная
Художник по свету – Анна Емелина

Звукорежиссер – Андрей Гудим

Исполнители:
Виктория Барышникова
Татьяна Валешная
Ирина Христова
Елена Щелкунова
Майя Бидная
Валерий Заводовский
Олег Рокх
Игорь Стрелкин

Материалы о спектакле:

пластический спектакль
«другая земля» (в архиве)
Отрывок из спектакля

Премьера состоялась 29 апреля 2015 года.

Пластический спектакль по мотивам повести Ф. Зальтена «Бэмби». Спектакль о возвращении к себе.
«Лес. Единый организм, в котором все взаимосвязано и органично. Он живой и правильный, это – нерушимый Дом. Дом, где только и возможно увидеть настоящую красоту, грацию, встретить любовь, познать преображающую силу потери – прийти к себе. Вернуться к своей природе».

Создатели:

Постановка – Екатерина Мигицко, Игорь Востров
Композитор – Сергей Ушаков
Художник – Эстер Ламзина

Свет – Олег Толкунов, Мария Румянцева

Действующие лица и исполнители:
Бэмби – Александр Арчебасов
Вождь – Ермек Жаслыков
Ронно – Роман Коновалов
Карус – Олег Селянинов
Гобо – Илья Мельников
Мать Бэмби – Дарья Катиди
Фалина – Виктория Барышникова / Юлия Агапова
Марена – Ирина Христова
Тетя Энна, мать Фалины и Гобо – Анастасия Несчастнова

Материалы о спектакле:

пластический спектакль
«Недослов#пролюбовь»
(в архиве)
Отрывок из спектакля

Премьера состоялась 22 апреля 2016 года.

В основе литературно-пластической композиции – «моно-диалоги» об одиночестве, о движении друг к другу, навстречу Мечте, навстречу своей Половине. Поэт и Мужчина Роберт Рождественский говорит со своей Музой, со своей Любимой, Женой…
В его лирике Он и Она всегда стремятся друг к другу, они как одно огромное целое, как одна планета, расколотая надвое судьбой, временем, невыносимыми обстоятельствами.
В композиции использованы отрывки из поэмы «Ожидание (монолог женщины)», а также стихотворения разных лет.

Создатели:

Постановка – Екатерина Мигицко, Максим Тиунов
Жест – Варвара Ромашкина, Максим Тиунов
Художник – Эстер Ламзина

Художник по свету – Анна Емелина

Действующие лица и исполнители:
Виктория Барышникова               Роман Коновалов
Анастасия Несчастнова        Олег Селянинов
Анастасия Заитова            Илья Мельников
Ирина Христова              Ермек Жаслыков
Дарья Катиди                Александр Арчебасов

“Я тебя подожду…” (музыкальная феерия)
«Малиновки заслыша голосок» – Дарья Катиди и Ермек Жаслыков
«Love me tende» – Олег Селянинов
«В огороде банька» – Мария Румянцева
«Старый рояль» – Ирина Христова и Денис Морозов
«Моя Марусечка­» – Роман Коновалов
«Воздушный поцелуй­» – Анастасия Несчастнова и Ермек Жаслыков
«Я тебя подожду» – Ирина Христова
«I wonna be love by you» – Виктория Барышникова
«Королева красоты» – Денис Морозов
«Ты, только ты­» – Анастасия Несчастнова и Роман Коновалов
«I will wait for you» – Мария Румянцева и Александр Арчебасов
«Две звезды­» – Виктория Барышникова, Олег Селянинов
«Танец­» – ВСЕ

Материалы о спектакле:

пластический спектакль
«виновата ли я» (в архиве)
Премьера состоялась 14 декабря 2014 года.

Спектакль студентов и выпускников 2014 года Российской Государственной Специализированной Академии Искусств по мотивам киноповести Шукшина В.М. «Калина красная».

"История эта простая. О вечном. О любви. О стремлении к лучшей жизни, к чистоте ее. Ведь как мало человеку для счастья надо... А прошлое, как же мы порой ненавидим свое прошлое, ошибки юности своей... Каждый может при просмотре задаться извечным вопросом: "Кто виноват?"" -, говорит режиссер спектакля Алексей Раев.

Алексей Раев - выпускник РГСАИ 2003 года, студент режиссерского факультета Щукинского училища (мастерская Хейфица). "Виновата ли я..." - первая режиссерская работа. До этого Раев ставил учебные спектакли в РГСАИ.

"На мой взгляд зритель уже устал от этих режиссерских самовыражений,"потоков сознания".Нужно было что-то в духе рязановских кинолент.,когда душой отыхаешь,живо сопереживаешь героям...Страшно было браться за этот материал,именно потому что уже существует киношедевр,снятый самим маэстро.Зритель всегда будет сравнивать с оригиналом.Не скрою,работа давалась тяжело как мне,так и студентам,это же на первый взгляд так просто сыграть ПРОСТОГО человека...на мой взгляд студенты вполне справились со своими задачами..."

Создатели:

Режиссёр-постановщик – Алексей Раев
Постановка жеста, – Варвара Ромашкина
Художник по свету – Анна Емелина
Пластическое решение – Екатерина Мигицко, Елена Бидная

Художник – Павел Сахаров

Действующие лица и исполнители:
Егор Прокудин – В. Николаев
Люба Байкалова – М. Янковская
Отец Любы – П. Родионов
Мать Любы – А. Молоснова
Пётр,брат Любы – И. Стрелкин
Жена Петра,Зоя – А. Бондарь
Губошлёп – Р. Коловский
Люсьен – А. Абрамян(В. Барышникова)
Бульдя – А. Лемешев
Коля,бывший муж Любы – О. Селянинов
Куделиха , мать Егора – И. Христова
Нюра,подруга Любы – А .Борисова
Ванька-бутыль – И. Мельников
Фикса – Е. Жаслыков
Саня – посылка(друг мужа Любы) – Р. Коновалов

Материалы о спектакле:

пластический спектакль
«справедливость в скобках» (в архиве)
Полная запись спектакля:
1 часть
2 часть

Премьера состоялась в феврале 2014 года.

Пластический спектакль по мотивам “Одесских рассказов” Исаака Бабеля.
Место действия спектакля – Одесса, и это многое объясняет. Город нищеты и богатства, шумных рынков и тихих улочек, особого юмора и порой жестоких нравов – город, который связывает всех героев рассказов Исаака Бабеля.
Актеры играют по несколько ролей: нам хочется показать зрителю все разнообразие и колорит местных жителей. Палитра характеров, поступки людей и их обычаи определяют ритм и нрав легендарного города.
Здесь не властвует закон государства, здесь люди сами определяют законы и живут по ним. И справедливость у них своя. Поэтому кто прав, а кто виноват – судить только вам, дорогие зрители.

Создатели:

Режиссер-постановщик, оформление спектакля – Елена Бидная, Алексей Знаменский

Художник по костюмам – Владимир Козлов

Действующие лица и исполнители:
Беня Крик (налетчик, восходящая звезда преступного мира) – Игорь Стрелкин
Фроим Грач (вор в законе, авторитет), Цыган (работает на Грача), Мотя с Головской (состоит в банде Кольки Бешенного) – Руслан Коловский
Участковый пристав, Мясник (работает на Грача), Левка Бык (состоит в банде Кольки Бешенного), Соломончик Каплун (сын зажиточных бакалейщиков) – Вадим Николаев
Любка Казак (работает на Грача) – Мария Янковская
Савка Буцис (работает на Грача), Цудечкис (муж Любки Казак), Папаша Каплун (зажиточный бакалейщик) – Алексей Лемешев
Беспризорник (работает на Грача ), Циля (дочь Тартаковского), Мамаша Каплун (жена зажиточного бакалейщика) – Алена Молоснова
Беспризорник (работает на Грача), Баська (дочь авторитета Грача), Мугинштейн (старый еврей, работает на Тартаковского) – Ани Абрамян
Тартаковский (очень богатый еврей), Колька Бешенный (одесский бандит) – Павел Родионов

Материалы о спектакле:

спектакль
«репетиция» (в архиве)
Премьера состоялась 3 февраля 2013 года.

По мотивам пьесы Карло Гальдони “Забавный случай”.

Создатели:

Инсценировка – Гульнара Сапаргалиева
Режиссер-постановщик – Алексей Знаменский
Хореограф-постановщик – Екатерина Мигицко
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Художник по костюмам – Галина Желудкова

Художник по свету – Александр Матвеев

Действующие лица и исполнители:
Панталоне, актер и директор театра (играет Филиберта и Рикарда) – Сергей Родин
Изабелла, его дочь, прима театра (играет Жанину) – Ольга Вологжина
Коломбина, актриса театра (играет Марианну, камеристку Жанины и Констанцию, дочь Рикарда) – Антонина Пичугина
Арлекин, актер театра, француз (играет лейтинанта де Лакотри) – Сергей Синодов
Актеры-дикторы – Наталья Омельченко, Кирилл Малов

Материалы о спектакле:

музыкальный спектакль
«справедливый разбойник» (в архиве)
Полная запись спектакля

Премьера состоялась в 2010 году.

Музыкальное представление в 2-х действиях по мотивам пьесы В.Витковича и Л.Соловьева “Веселый грешник”.
Ходжа́ Насредди́н – фольклорный персонаж. О нем рассказывали тысячи анекдотов на всей территории Средней Азии и Ближнего Востока, а теперь рассказывают и на всем евразийском континенте, включая Китай. Именно в качестве героя анекдотов он стал широко известен. Позднее о нем были написаны целые романы и повести. Первые анекдоты о нем были написаны в Турции в XVI веке. В своем характере Насреддин совмещает черты как хитреца, мудреца и шутника, так и простака и неудачника. Анекдоты о Ходже Насреддине носят приемущественно социально-бытовой характер: народная традиция создала и хранит своего героя – защитника справедливости, борющегося против социального зла оружием смеха. Вероятно, прототипом Насреддина послужил реальный человек, живший в XIII веке.

Создатели:

Постановка – Анна Башенкова, Екатерина Мигицко
Сценография, костюмы – Ольга Васильева
Композитор – Сергей Ушаков
Хореография – Екатерина Мигицко
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Изготовление костюмов – Ольга Васильева, Оксана Бойко
Художник по свету – Александр Матвеев

Музыканты – Аглая Шуплякова (флейта), Наташа Кулеш (мандолина), Елизавета Григорьева (виолончель), Сергей Ушаков (кларнет, гитара)

Действующие лица и исполнители:
Ходжа Насреддин – Николай Иванов, Алексей Знаменский
Ишак – Максим Тиунов
Гюльджан, дочь бедняка – Анастасия Несчастнова
Джафар, ростовщик – Сергей Родин
Гуссейн Гуслия, мудрец из Багдада – Валерий Заводовский
Эмир – Сергей Серегин
Отун-биби, хранительница гарема – Наталья Хохлова
Жены эмира – Юлия Агапова, Антонина Пичугина, Ольга Вологжина
Стражники – Алексей Иванов, Гавриил Агуф
Мудрецы, жители города – Юлия Агапова, Антонина Пичугина, Ольга Вологжина, Валерий Заводовский, Алексей Иванов
Актеры-дикторы – Наталья Омельченко, Консантин Петухов, Дмитрий Грошев (актеры театра “Ленком”)
Вокал – Ольга Немогай, Виктор Добронравов (актеры театра им. Е. Б. Вахтангова)

Материалы о спектакле:

спектакль
«осторожно-нежное сердце» (в архиве)
Полная запись спектакля

Премьера состоялась в 2010 году.

Джазовая вариация на тему классического водевиля В. Соллогуба “Беда от нежного сердца”.

Создатели:

Режиссер и балетмейстер – Екатерина Мигицко
Композитор – Дмитрий Волков
Подбор костюмов – Ольга Васильева
Свет – Александр Матвеев
Постановка жеста – Варвара Ромашкина
Вокал – Александра Стрельцына, Дмитрий Волков, Екатерина Мигицко

Саксофон – Александр Гуреев

Дарья Семеновна, хозяйка дома в Петербурге – Ольга Мельникова / Наталья Хохлова
Машенька, ее дочь – Антонина Пичугина
Настенька, ее племянница – Юлия Агапова / Наталья Хохлова
Гости из Казани:
Василий Петрович Золотников – Евгений Еровенков
Александр, его сын – Максим Тиунов
Гости из Тамбова:
Аграфена Григорьевна Кубыркина – Анастасия Несчастнова
Настенька, ее дочь – Наталья Хохлова
Актеры-дикторы – Наталья Омельченко, Татьяна Паршина, Кирилл Малов

Материалы о спектакле:

  • Мамчур Е., Щагина С. НАСТОЯЩЕЕ-ПРОШЕДШЕЕ-БУДУЩЕЕ / Мамчур Е., Щагина С. [Электронный ресурс] // Петербургский театральный журнал : [сайт]. — URL: https://ptj.spb.ru/blog/nastoyashhee-proshedshee-budushhee/ (дата обращения: 12.09.2025).
  • Чушкина В. ТЕАТРАЛЬНОЕ ЗАВТРА / Чушкина В. [Электронный ресурс] // Петербургский театральный журнал : [сайт]. — URL: https://ptj.spb.ru/archive/65/beyond-mkad-65/teatralnoe-zavtra/ (дата обращения: 12.09.2025).
спектакль
«прикосновение» (в архиве)
Отрывок из спектакля

Премьера состоялась 30 апреля 2006 года.

Спектакль по мотивам ранних рассказов Г. Маркеса

«Глаза голубой собаки»
“Я хочу дотронуться до тебя”, – повторил я. “Ты все погубишь, – испугалась она. – Прикосновение разбудит нас, и мы больше не встретимся”. – “Нужно только положить голову на подушку, и мы увидимся вновь”. – “Ты удивительный человек, – грустно улыбнулась она. – Ты никогда не помнишь своих снов”.
«Женщина, которая приходила ровно в шесть»
– По моему, надо оставить в покое женщину, которая убила человека, потому что он ей опротивел, после того как она с ним переспала, и не только он, но все, с кем она была в постели…
«Набо – негритенок, заставивший ждать ангелов»
«Голос за спиной опять сказал: “Ты давно спишь, Набо. Ты спишь три дня подряд”. Он никак не мог сообразить, который час. Возможно, прошел день или два с тех пор, как он упал… Цветные картинки его воспоминаний расплылись, как будто кто-то провел по ним влажной губкой…»

Создатели:

Режиссер-постановщик – Екатерина Мигицко
Режиссер – Анна Башенкова
Сценография – Ольга Васильева
Художник по свету – Александр Матвеев

Костюмы – Ольга Васильева, Оксана Бойко

Ангелы – Сергей Родин, Сергей Семененко, Евгений Еровенков
Мальчик – Гавриил Агуф
Бармен – Алексей Раев, Сергей Серегин
Официантка – Ольга Мельникова, Светлана Кузьмина
Девочка – Ирина Баканова, Анастасия Несчастнова
Женщина – Светлана Вакуленко
1-й посетитель – Валерий Заводовский
2-ой посетитель – Евгений Еровенков, Сергей Серегин
3-ий посетитель – Максим Тиунов
Она – Наталья Хохлова
Музыкальное сопровождение – Олег Зарипов (гитара), Анжела Воропаева (виолончель), Юлия Алекса (флейта)
Перкуссия – Максим Тиунов, Светлана Вакуленко, Валерий Заводовский, Наталья Хохлова

Материалы о спектакле:

музыкальный спектакль
«HANDMADE» (в архиве)
Отрывок из спектакля

Премьера состоялась в 2005 году.

Музыкальный спектакль-концерт, включающий в себя отдельные жестовые и танцевальные миниатюры-размышления на свободные темы, а также блок жестовых песен в стиле «ретро» из советских кинофильмов. Кульминация спектакля – появление задорного цыганского табора, перед зрителем раскладывается непредсказуемый пасьянс человеческих судеб. Во время одной свадьбы в таборе разыгрываются нешуточные страсти-сердце жениха отдано другой…

Создатели:

Постановка жеста – Анна Башенкова, Виталий Курзин, Александр Мартьянов, Варвара Ромашкина
Музыкальный руководитель – Екатерина Мигицко
Режиссеры эпизодов – Анна Башенкова, Екатерина Мигицко, Елена Доронина, Евгений Карельских, Владимир Сажин

Хореография – Екатерина Мигицко, Василий Шишкин

Исполнители:
Александр Мартьянов
Алексей Знаменский
Виталий Курзин
Евгений Еровенков
Ирина Баканова
Максим Тиунов
Наталья Хохлова
Светлана Вакуленко
Светлана Кузьмина
Сергей Семененко
Сергей Серегин

Материалы о спектакле:

  • На малой сцене театра Ленсовета будет премьера – спектакль HANDMADE / [Электронный ресурс] // DeafNet : [сайт]. — URL: https://deafnet.ru/new.phtml?c=70&id=1955 (дата обращения: 12.09.2025).
пластический спектакль
«крылья даны всем» (в архиве)
Отрывок из спектакля

Премьера состоялась 12 января 2003 года.

Пластическая фантазия по мотивам повести Ричарда Баха “Чайка по имени Джонатан Ливингстон”.
«Ты представляешь сколько мы должны прожить, прежде чем у нас появится первая смутная догадка, что жизнь не исчерпывается едой, борьбой и властью? Тысячи жизней…»

Создатели:

Режиссер-постановщик – Анна Башенкова
Художник – Александр Мартьянов
Пластика – Екатерина Мигицко
Костюмы – Гавриил Агуф, Евгения Ивановская

Свет – Дмитрий Бозгалев/Александр Матвеев

Действующие лица и исполнители:
Джо – Наталья Хохлова
Учитель – Сергей Семененко / Алексей Иванов
Вожак – Алексей Раев
Некто – Виталий Курзин / Максим Тиунов
Жестовые миниатюры - Александр Мартьянов / Валерий Заводовский, Ольга Мельникова (Рейд), Наталья Хохлова
Стая:
Гавриил Агуф, Сергей Серегин, Валерий Заводовский, Евгений Еровенков, Ольга Мельникова, Анастасия Несчастнова, Инна Родыгина, Юлия Агапова, Антонина Пичугина.

Материалы о спектакле:

Made on
Tilda